天天招生网
您的位置:首页 >> 大专院校 >> 自考 >> 大纲解读 >> 《电视文艺节目创作》自学考试大纲

《电视文艺节目创作》自学考试大纲


2010-5-31 18:22:20 点击: 次  发表评论

课程代码:01182

. 课程性质与设置目的:

 

课程性质和特点:

本课程是针对广播电视编导专业(文艺编导方向)的学生而设置的专业主干课,涉及到各种电视文艺节目的创作特点和制作方式,内容专业、系统,并针对成人教育的特点,表述通俗易懂、深入浅出,特别突出在实际工作中的实用性和指导性,同时兼顾电视文艺理论的研究和分析。

随着中国电视文艺节目的迅速发展,各种新的电视文艺节目制作理念和方法的不断更新,各种电视创作元素的交叉融合,电视文艺节目的概念、创作方式和制作手段都发生了巨大的变化。面对这种状况,本课程联系实际,提出了电视文艺节目的发展趋势和相应的应对方法,总结了新世纪以来新的文艺节目形态,并论述了如何在新环境中进行电视文艺节目的创作。

 

课程教学目的和要求:

本课程的教学目的是让学生们学会电视文艺节目基本各类型节目的创作方法,要求学生在了解各门艺术特点的前提下掌握电视的传播特性和影像特点,进而理解电视艺术的创作方式和理念,并全面掌握各种电视文艺节目的其形态、概念、创作特点和制作手段。

 

. 课程内容与考核目标:

 

第一章  电视文艺节目的视听语言特性

一、学习目的和要求

视听语言是影视作品表达思想和情感的基础和手段,任何一部影视作品都离不开对视听语言的应用。在本部分学生要掌握基本的视听语言语汇及表达特性,而且要联系电视文艺节目视听语言的特点进行学习,以保证在实践中能够恰当运用。

 

二、课程内容

视听语言的分析是影视作品本体分析研究的重要部分,作品的成功在很大程度上要依赖作者对视听语言运用的得当和成熟。所以在研究电视节目创作之前,很有必要对影视作品的语言方式——视听语言进行详细的介绍。

第一节  视听语言的发展基础

一、电视作为媒体的特性

作为媒体的影视、报纸杂志、广播和网络之间的异同。主要从表现方式、性质、受众接受和创作特点几个方面来认识。

二、电影与电视的基本区别

电影与电视的制作技术、材料、传播方式不同,传播领域和欣赏环境不同,电影画面与电视屏幕的差异导致了其语汇的不同。

三、电视视听语言的技术要求

主要讲解电视信号的产生和传送方式;信号的采集和储存方式以及电视信号的处理。

第二节  画面语言

一、构图

本节着重探讨构图的基本元素。

1、定义

    “构图”一词最早来自拉丁语,表示:结构、组成、联络和联系。当它落实到行为上时,是一个创作过程,但出于不同的创作观念,可以有多种解释。

2、画面内部的造型元素

主要从形、质、光、色、速记各方面进行讲解。

形,即形状,可以是点、线、面,也可以由点、线、面(图形)的结合构成。点可以是画面中的焦点、主体,也是画面构成的基本元素,同时可被用来理解“位置”的意义。线,不同的线条形状能令人产生不同的联想,从而产生相应的象征意义和情绪:如垂直线, 水平线,斜线,不规则的斜线,曲线, 放射状的线条等等给人的感觉都是不一样的。 图形,不同的图形也带来不同联想:方形、三角形、圆形等图形联系实际后各有意味。

质,即质地,视觉质地大致有平滑、凹凸不平两大类,而其中有硬、软之别,其视觉识别会令人联想到触觉,从而引起相关的心理感应。

光的性质分两种:直射光、散射光;光源的亮度和重要性来说,可以分为主光、辅光两类;从光源的平面位置来看,可以分为平光、侧光、逆光;在顺光、侧光和逆光之间,还有顺侧光和逆侧光。从光源的纵向位置来看,可以分为顶光、平光、底光;在顶光、平光和底光之间,也还有顶顺光和脚光。

色,即色彩。在电视创作中运用的是色光概念。在色光中,红、绿、蓝被称为光的三原色。画面有了色彩,带来了世界的真实,也就带来了情感。当面临色彩时,我们难免要把色彩和实物联系起来,并联想出相应的情绪。于是在作品中,色彩不仅仅反映真实,更可以创造作品的情绪。

速,即画面中人或事物运动的速度。速度当然被相对分为静止与运动两大类。运动经常是客观事件发展的现实状态,而在充满灵动的文艺节目中,动感的画面会更为常见;同时人或物的运动速度也造就情绪的紧张程度,继而带来情绪节奏。

3、画面外部的造型元素

(1)景别

本部分讲述景别的概念以及使用意义,包括远景、全景、中景、近景、特写等。电视文艺节目相对来说更多使用两级镜头。

(2)拍摄角度

摄像角度包括两个方面:一方面是摄像机相对于被摄物的机位的高低——视线的纵向角度,另一方面是摄像机围绕被摄物移动的角度-——视线横向角度。角度的选择对电视文艺节目创作中的编导的主观情感表达很有意义。

 

(3)拍摄技巧(镜头的运动)

包括推、拉、摇、移及其运动的方式与速度。而相对于其它节目类型来说,充满主观情感色彩的电视文艺节目更多运用运动镜头。

 

(4)标准、长焦与广角镜头

摄像机的焦距调节不象人眼那样便捷,只能拍摄一定范围和距离的人和物,于是配有不同焦距的镜头会具有不同的视野范围,导致不同的画面透视关系,于是形成不同的构图效果。相对来说,电视文艺节目视觉效果的抒情特性使长焦、广角镜头的使用也较为频繁。

(5)画面编辑

画面的编辑有两类方式:直接的切换,特技的转换。相对于叙事、纪实的节目,抒情、时空跨度大的电视文艺节目会更多采用特技衔接方式。

二、构图的评价

1、主体是主题的重要载体。要突出主体,以明确主题;画面的整体性与均衡感。

2、画面的整体性与均衡感

3、创造动感——电视文艺节目创作常用的思维方式

 

三、蒙太奇与长镜头

1、蒙太奇与蒙太奇观念

在大量的电视文艺节目中,蒙太奇结构与技巧经常支撑了作品的“非写实”意义,特别在电视文艺专题片中,蒙太奇是构成导演思想性的基础,而且剪接时不是素材的堆积,而是要将画面衔接出思想意义,还可能会跨越时空,于是会较多运用特技技巧进行转换。

2、长镜头与长镜头观念

长镜头一旦在非纪实的文艺作品中使用,即成为精心设计的行动的和高水平拍摄技巧的展现,同时镜头的移动也造成了画面动感的趣味。

第三节  声音语言

1、 声音对画面的意义:

丰富了表现的语言;声音赋与电影以尽可能完善表达现实的手法,使画面有了立体的空间纵深感、层次感,所传达的信息量更多,从而使所反映的世界变得更为亲切、自然,也更有生命力;

当声音成为创作元素时,声音有独特的意义、独特的美感,可以制造、表达更丰富的情感,可与画面一起创造节奏。声音也成为画面剪接的依据,经常用于“转场”,被称为声音蒙太奇——声音丰富了蒙太奇语言。

2、影视作品中声音的类型

第四节  声画关系

声画关系主要有音画同步和音画对位两种。

1、 音画同步

亦称音画统一。它有两层含义:广义的指声音和画面在作品的内容、时代特征、民族色彩、地方风俗以及作品的艺术风格等等方面都统一;狭义的指声音与画面在情绪、气氛、内容上完全一致,长度和节奏都严密、精确地配合。

2、音画对位

是指声音和画面在各自独立的基础上同时进行,又有机地结合起来使用。音画对位还被细分为音画并行、音画对立。

 

三、考核知识点

 

(一)影视、报纸杂志、广播和网络之间的异同。

(二)画面内外部的造型元素。

(三)影视作品中的声音类型。

(四)声音和画面的关系。

 

四、考核要求

 

(一)  影视、报纸杂志、广播和网络之间的异同。

1、 识记:四种媒介的不同的表现方式。

2、 领会:四种媒介不同的媒介性质差异。

3、 简单应用:根据媒介接受受众的差别,区别不同媒介传播形式的差异。

4、 综合应用:不同节目形式和相应媒介的关系。

 

(二)画面内外部的造型元素。

 

1、识记:(1)构图的基本含义;(2)画面内外部的各种造型因素。

2、领会:不同形状、颜色、质地、光线等在构图中的意义和作用。

3、简单应用:(1)标准、长焦与广角镜头的区别和应用(2)画面剪辑的各种方式

4、综合应用:景别和拍摄角度在视听语言中的运用以及导演的主观意识如何通过这些手段加以表达。

 

(三)影视作品中的声音类型。

 

1、识记:影视作品中声音类型的划分

2、领会:不同类型的声音在影视作品中的作用。

 

(四)声音和画面的关系。

 

1、识记:三种不同的声画关系

2、领会:音画对立的意义和作用。

3、简单应用:声音转场

4、综合应用:不同的声画关系的差别和应用。

第二章 电视文艺节目的制作方式和流程

一、学习目的和要求

 

在掌握基本的视听语言技巧的基础上,本章我们主要介绍电视节目制作一般方式和常规流程。要求学生从宏观上了解电视节目制作的一般过程,并进一步了解文艺节目制作的特点,这也是电视文艺节目创作的基础知识。

 

二、课程内容

第一节  电视文艺节目的制作方式

一、ENG方式

主要讲解ENG的概念、制作特点和ENG的多机录制方式及其在文艺节目中的运用。

ENG方式实际上意味着对节目内容进行分镜头的拍摄:把前后节目顺序打乱,按时间、场景的需要进行分门别类的拍摄。一般的电视剧、电影的单机制都是这个程序——导演先要把剧本或节目内容写成分镜头本,作为实拍和剪辑的依据。

视节目的需要,在一些大而复杂的场面,可以采取多套ENG系统一起出动的方式进行录制。ENG的多机录制是有多少台摄像机就有多少个相应的录像版本,剪辑的效果还是要通过后期制作来完成。

二、EFP方式

主要讲解EFP的概念和制作方式及在电视文艺节目转播节目中的运用。

EFP方式往往意味着被拍摄的场面较大、事件进程不能打断或可以不必为录制打断,节目可以没有后期制作,而机位架设是拍摄工作的关键环节。

三、ESP方式

主要讲解ESP的概念和制作特点及在电视文艺节目中的运用。

演播室方式的最大特点就是不受自然条件和时间限制,如果能有经济实力来建立,演播室有如电影的摄影棚,可以最高效率地制作节目。在演播室录制过程中,同时参与工作的部门是最全面的,具体大致分为导控室和演播现场两部分人员。

第二节  电视文艺节目的制作过程

一、前期

1、前期创作的核心人员

制片人、编导、作者(作品原创)、电视画面专家在节目制作前其中的作用。

2、前期创作的重点

(1)节目的来源

主要从资金、媒体、社会、观众和观众几个方面进行考察。

资金:有经济投入而运作新项目,从而创作条件也较为宽松;也是创作者最期望的状况。媒体:电视台或频道孕育产生新项目的情况最多,而且往往希望能达到多重目的——如既创造经济效益,又树立品牌;既填充了时段,又聚拢人气等等。

社会:电视媒体是党和政府的耳目、喉舌,在上情下达和与社会的联系中,新项目会不断涌现。于是承载社会责任的节目则以社会效益为主要目标,起到教育人民、推动社会发展的作用。

观众:观众的需求是节目创新的动力。

(2)   策划书的拟定

主要从企划动机、项目定位、可行性分析、节目运作进程、资金情况、节目样带文案几个方面入手。

(3)   音乐创作为先导

电视文艺节目的具体落实往往是从声音制作开始的,修改至此因为可能需要声音形象在前期创作中最先得到确立——作词、作曲、配器、找好演唱者,并在拍摄之前录制完成。

(4)制定工作日程——倒计时表。

二、拍摄期

1、先期录音

2、分镜头与排练

3、舞美与灯光

4、流程表与联排

5、录制

编导——架设机位、录前会、切换……

摄像师——摄像师要与编导建立高度的默契。

灯光师——灯光决定了时空范围和形象的完整性。

音响师——主要负责现场还音与现场扩音制造、制作声音效果、同期声的录制。

美术师——场景造型和人物造型各司其职。

制片部门——主要负责后勤保障。

演播者——节目内容的核心。

三、后期

后期工作主要包括剪辑、节目的宣传与推广、财务结算、创作总结几个方面。

 

三、考核知识点

 

(一)电视文艺节目三种制作方式的异同。

(二)电视文艺节目制作前期、拍摄期主创人员的工作内容。

(三)晚会流程表的制作。

(四)后期的工作内容。

 

四、考核要求

 

(一)电视文艺节目三种制作方式的异同。

1、识记:三种节目制作方式。

2、领会:单机与多机录制的作用和特点,

3、简单应用:(1) ENG方式的制作特点;(2) EFP方式的制作特点

4、综合应用:(1)ESP方式的制作特点;(2) 演播室内各工种的配合

 

(二)电视文艺节目制作前期主创人员的工作内容。

1、识记:(1)文艺节目的前期主创人员;(2)策划书的主要内容。

2、领会:美术设计师和摄像师在节目前期中的作用。

3、简单应用: 考察节目的来源与目标

4、综合应用:策划书的写作

 

(三)拍摄期节目的工作内容

1、识记:晚会流程表的格式和内容。

2、简单应用:晚会流程表的制作

3、综合应用:节目的镜头划分

 

(四)节目录制完成后节目制作者的工作内容。

1、识记:制作后期节目制作者的主要工作内容。

2、领会:创作总结的作用和意义。

 

第三章  电视文艺节目创作概论

一、学习目的和要求

 

从这一章我们开始学习电视文艺节目的具体和创作。但在进行具体的电视文艺节目的研究分析之前,我们先总体地介绍电视文艺节目的创作原则及其创作原则确立的依据,从一个较为宏观的视角来学习和分析电视文艺节目的特征和要点。一档电视文艺节目涉及到哪些元素,策划和创作的过程中会遇到哪些问题,这是电视文艺编导必须了解和掌握的。

 

二、课程内容

第一节  节目创作原则的确立依据

一、创作要针对受众

确立受众地位、锁定目标受众、争取黄金时间 、引导受众。并对电视文艺节目的受众进行简要分析。

二、创作要针对市场

市场定位与频道品牌的打造与延伸

还要注重经营管理——建立现代化的商业生产机制;确立目标受众和市场对应性;“品牌”建设和个性化设计;商业化的营销战略。

三、创作要针对电视传播的特性

主要讲解电视的视听综合性、传播信息的适时性、传播对象的大众性、传播过程的直线性、收视状态的随意性等特征。

四、针对电视文艺的专业表达特性

第二节  电视文艺节目的创作原则

1、创新性

创新的基本途径:电视创新经常从三个方面入手:技术、理念和内容。

2、专业化与接近性

电视文艺与娱乐的专业选择

3、整体性与个性

在频道走向专业化的今天,策划节目时如何保持频道整体风格,创立品牌,是需要长期正视并探索的问题。

4可行性

主要从政策、经济、竞争对手、实际专业操作能力等几个方面分析。

 

三、考核知识点

 

(一)电视文艺节目创作和受众接受之间的关系。

(二)电视文艺节目的创作原则。

 

四、考核要求

(一)  电视文艺节目创作和受众之间的关系。

1、领会:电视文艺节目的创作如何针对受众。

2、简单应用:电视文艺节目如何锁定目标受众。

3、综合应用:电视文艺节目如何争取黄金时间。

 

(二)电视文艺节目的创作原则。

1、识记:电视文艺节目的创作原则。

2、领会:(1)电视文艺节目的创新;(2)电视文艺节目的专业化(3)电视文艺节目的娱乐化

3、简单应用:电视节目创新的途径。

4、综合应用:电视文艺节目创新的可行性分析。

 

第四章 电视文艺栏目的编排与包装

一、学习目的和要求

 

栏目是目前节目播出最主要和最常见的的形式。谢生要懂得进入栏目的特点,要了解栏目给节目带来了什么样的益处和不足?栏目如何进行编排和包装?

 

二、课程内容

第一节  栏目化及制片人制

一、栏目化的意义

有利于观众收看;有利于管理;催生了新的运作机制;使主持人的作用凸显

二、栏目化带来的问题

栏目化后,由于时间和框架的限定,制作者难免要为此对节目进行强制性调整:内容必须符合栏目范围;形式符合栏目的具体要求以进入相应版块;表现风格向栏目贴近。这样就必然会在一定程度上消磨艺术的个性,使艺术创作自由发挥的空间受到局限。

随着我国电视产业化进程的加快,电视节目的商品属性日益突显出来,栏目化意味着节目的定期连续播出,节目创作越来越多地表现出工业化生产的状态。

三、栏目制片人

   讨论制片人制对节目运作的影响及生产流水线的建立

第二节  电视文艺栏目的设计

电视文艺栏目的专业方向非常多,在此将栏目作为一种结构形态来进行讨论。

一、内容要“实”

栏目在频道中的地位和意义——特性。、

栏目创作不应该是为了填时间,而是应该做些实事,见效益。即在生活节奏加快、空闲时间不多的时代,百姓越来越要求电视节目具有服务性——服务于精神与物质需求,在相对短暂的时间内解决一定的问题。这也是节目的接近性——平民意识。

栏目的内容与播出形式有关——直播和录播

二、形式与内容相应

目前电视文艺栏目的基本结构形式。

通栏型和板块型。

三、与播出时段相应

栏目要尽量争取在“黄金时段”播出。但黄金时段资源是有限的,这就需要采取使用科学节目的编排方法。

编排策略主要包括:导入类编排策略、拉抬类编排策略、正反类编排等几大项。

第三节 电视文艺栏目的包装

一、名副其实并有特色

二、栏目的结构包装

杂志式

通栏类。

三、宣传导视系统

栏目的观众构成可以分为三类:忠实观众、游离观众、潜在观众。节目宣传导视的目的在于邀请这些观众,与观众定点约会并强化观众记忆,促成品牌效应。因此,宣传导视系统也相当于栏目的宣传、广告片。宣传导视系统包括栏目形象宣传片、片头、栏目导视片、片花、片尾、栏目标识几大部分。

 

三、考核知识点

 

(一)电视文艺节目栏目化的作用和相关问题。

(二)电视栏目形态的分类。

(三)电视节目编排的目的和方法。

(四)电视文艺节目的包装策略。

 

四、考核要求

 

(一)电视文艺节目栏目化的作用和相关问题。

1、领会:(1) 电视节目栏目化的意义;(2) 栏目化对文艺节目的束缚和限制

2、简单应用:制片人对栏目的作用。

 

(二)电视栏目形态的分类

1、识记:电视栏目形态的几种分类方法。

2、领会:栏目杂志是与通栏式的差异和局限性。

3、简单应用:直播节目的优势和不足。

 

(三)电视节目编排的目的和方法。

1、识记:电视节目编排的方法。

2、领会:(1)节目编排的目的;(2)节目编排策略的指导思想。

3、综合应用:用节目编排策略拉动收视率。

 

(四)电视文艺节目的包装策略

1、识记:电视文艺节目宣传导视系统的组成部分。

2、领会:栏目的服务性

3、综合应用:(1)节目导视如何拉动收视率。(2)片花在节目中起到的作用。

 

第五章  电视晚会的创作

一、学习目的和要求

通过本章的学习,掌握各种类型电视晚会的基本特征和创作要点,着重理解电视综艺晚会在节目内容、电视化、节奏等方面的要求和特点,从而在实际工作中达到能对电视晚会进行创作的目的。

 

二、课程内容

第一节  电视晚会的概述

电视晚会的概念

电视晚会的观念发生了曲折变化,因诉求不同而呈现不同的风格、样式

第二节  电视晚会的类型

一、专题晚会

所谓专题晚会,指的是为某些有特殊意义的纪念日或活动专门制作的晚会。这类晚会往往都有非常明确的主题,对应有特殊意义的纪念日或活动的主题思想,并且大多数专题晚会都只此一次。电视专题晚会的“专题”二字就强调了它的主题明确性,以至于它的主题往往都镶嵌在晚会的标题中。作为特殊的晚会形式,它必须尽可能的发挥各种表现手法,以换来最大限度的社会影响力。

二、颁奖晚会

颁奖典礼和其他晚会一样,容易受到特别的关注,因为它不是栏目化,经常播出的节目,而是只在特殊时刻存在的稀有节目。最常见的周期是一年一度。

颁奖晚会的特点:更强的仪式感、众多明星的盛会、悬念、文艺节目不再是晚会主体。

既然是颁奖晚会,必然要有非常明显的仪式感。即使是看上去非常自然放松的奥斯卡奖颁奖晚会,同样也有相对严整的程式、步骤,即仪式感。晚会的庄重、正式的感觉也是通过固定的程式来体现的。

颁奖晚会之所以具有娱乐性,主要原因就在于,晚会已经不再是单纯为了颁奖,而成为了各路明星的一次盛会。可见,明星的出席是晚会最大的亮点,所以是否能邀请到更多、更重量级的明星,是一个电视颁奖晚会成功与否的关键。

悬念由仪式感和晚会的特定形式催生,它也是颁奖晚会的重要看点之一。最容易被察觉的悬念体现在从宣读入围者到正式公布获奖者的这一过程中。

当明星、悬念成为颁奖晚会的主要看点的时候,晚会上的节目成为了次要部分,或者说成为了“助兴节目”。

三、专场(专业)晚会

顾名思义,这里所说的专场晚会指的是,只有单纯一种门类的艺术形式作为内容的晚会,如歌舞晚会、戏曲晚会、相声晚会等等。专场晚会具有满足观众的单一需求和坚持专业化,兼顾通俗化的特点。

第二节 电视晚会的创作特征

一、鲜明的晚会主题

主题是晚会的灵魂,它像一根红线,将一个个节目串联起来,有助于形成严谨的结构框架和明确的情感投递,并有助于突出晚会的时代气息,深化晚会效果。

二、精彩纷呈的节目内容

有了主题与主题的延伸、逻辑推进为框架,节目就是构成一台晚会的血肉。总的来说,每一个节目都应追求“新”、“奇”、“趣”的特色,都应该能承载一定的信息量,同时又具有可看性,它们在整个晚会中散发自身的光彩,其好坏直接决定着晚会的整体质量。

三、精妙的节目编排

电视综艺晚会的策划在主题和节目的内容形式都基本确定之后,就应该认真考虑节目编排的问题了。节目编排包括节目应该表达出主题的集中、逻辑推进或转换,其次是如何过渡衔接并安排高潮。

四、靓丽的屏幕效果

发挥镜头语言的可能性,给观众新颖独特的视角和强烈的视觉冲击;发挥电视特点,突破时空限制;营造更美的舞台画面形象。

五、明星荟萃的收视效应

晚会离不开明星,他们是晚会号召力的重要元素。从策划的角度来看,电视晚会就是明星大腕的表现空间,观众对这个空间有着特别强烈的需求。

六、独特的目标受众

晚会的节目选择还应注重目标受众群的特质。总体说来,晚会是大众消费层次的艺术样式,相对来说综艺晚会比专题晚会和专业晚会更具通俗意味。

第四节  央视春节联欢晚会的创作

一、春节联欢晚会的节目特性

鲜明的主题、节目的综合性、喜剧的风格色彩、对“情”与“趣”的追求

二、春节联欢晚会的整体把握

节目的安排有间隔、有变化,有高潮。编导先要对每一个节目做到心中有数,进行节目总体布局时才能把握准确,总体的发展趋势应该是一浪高过一浪,最后推至高潮。

节目之间衔接紧凑,顺乎人情。在文艺晚会节目的进程中,无论采取什么样的方式对节目进行串联,一定要短快、简洁,而且串联是为了观众情绪的过渡,要顺乎人情。

三、春节联欢晚会的可看性

    所谓“可看性”应该具有两层含义:一层是广义的,指节目整体的精彩和趣味性,包括内容、画面、声音等综合效果──声、光、色具佳。另一层含义是狭义的,相似于“可视性”,指追求画面形象视觉效果的丰富、生动、新奇。具体到节目的创作中,“可看性”的实现要通过两方面的努力。“可看性”的创造,根本上取决于编导电视意识水平的高低,具体表现在:加快进行节奏,集中节目精华、局部代替整体,创造屏幕效果、创造“动感”。

   

三、考核知识点

 

(一)电视晚会的类型。

(二)电视晚会的创作特征。

(三)电视综艺晚会的整体性特征。

(四)电视综艺晚会的可看性。

 

四、考核要求

 

(一)电视晚会的类型

1、识记:电视晚会的三种类型。

2、领会:颁奖晚会的特征。

3、简单应用:专场晚会的专业化和通俗化。

4、综合应用:专题晚会的主题体现。

 

(二)电视晚会的创作特征。

1、识记:电视晚会的创作特征。

2、领会:(1)主题在晚会创作中的作用(2)明星在晚会创作中的作用。

3、简单应用:晚会节目的编排如何体现节奏

 

(三)电视综艺晚会的整体性特征。

1、领会:节目之间的衔接方式

2、综合应用:电视综艺晚会的整体性的体现。

 

(四)电视综艺晚会的可看性。

1、识记:“可看性”的含义。

2、领会:挖掘节目自身的可看性。

3、简单应用:电视屏幕效果的可看性的体现。

第六章  电视文艺专题的创作

一、学习目的和要求

 

通过本章的学习,学生要了解电视专题片概念的发展沿革和内在含义,在掌握电视专题片影像摄制、解说词写作的基础上进一步掌握电视文艺专题片的创作特征和制作手法,同时,本章还详细讲解了音乐电视这一有较大影响力的电视音乐专题片的拍摄和创作。经过本章的学习,争取学生能达到创作各种电视专题片的目的。

 

二、课程内容

第一节  电视文艺专题概述

电视专题片这个概念可以从题材、观点与主题三个维度上来把握:

首先,一般专题的题材经常来自现实生活,表现真人、真事、真景、真情,是非虚构的,所以它的观点、思想都必须由事实生发,必须建立在事实准确的基础之上。第二,允许作者亮出观点,这是专题片与纪录片最大的区别。第三,就对“专题”的理解来说,是一种以一定主题构架内容或形式的形态,所以专题片主题集中。

电视文艺专题对应于以上特点,可以表现为以电视文艺人物或作品推介为核心的专题,也可以是叙事与观点结合,或抒情与纪实结合的作品,换句话说,“电视文艺专题片”是指内容主题相对集中,夹叙夹议、特别注重艺术与电视手段的高度融合,导演经常会将自己对声画关系的独特理解融于作品中,与晚会、综艺栏目等形态有所区别的作品。这类作品也有的被称为电视艺术片。

实际上,还有一种电视文艺专题是以对文艺本体作品的影像化处理为创作目标的作品,如音乐电视等、舞蹈电视、文学电视(包括电视散文、电视小说、电视评书、电视诗等,涵盖的内容非常广。

不过从播出的编排来看,无论是以上哪一类作品,都随着栏目化进程往往已经融入栏目或以栏目板块的方式播出。

第二节  电视艺术片的创作特征

一、主题的选择

主题的选择一般与文艺专题的创作角度、作者的思想、事件的时效性和重大性密切相关。

角度的选择包括多种含义:一方面指面对复杂的对象,报道者以哪一个部分作为突破口,从哪里开始说,说到哪里;另一方面也指作者选择的是主观视角、客观视角还是多重视角;还有就是作者站在什么立场,以什么样的姿态观察和反映生活,作者的态度如何,以上这些都可以说是角度的问题,都是创作者在创作之前就基本明确的。

各类电视节目或多或少都带有思想倾向,但是能达到电视专题片这样的思想深度和表述直接性的并不多,可以说思想性是电视专题片的生存依据。

文艺专题片虽然对时效性的要求不似新闻那样突出,但也有一个及时、时效性长久的问题。

文艺专题片容量很大,甚至还有系列片更可以具有史料、史诗般的气势,特别适合选择文化渊源深厚的题材。

二、结构的确定

纪实与文艺作品的结合、叙事与抒情的结合,或根据时空发展进行文艺事件的线性的叙述。不管采用何种结构,有一个总的原则就是在过渡时应该平滑流畅,浑然一体,不能有断裂感。

三、真实与细节

真实感存在于客观的记录中,其中十分重要的一点是细节的抓取。细节包括动作细节、神态细节、物件细节、环境细节。细节在表现主题、揭示人物性格和情感以及交待环境、推动情节发展方面具有不可替代的作用,它的感染力是其它手段无法企及的,经常是一部作品的点睛之笔。

四、解说词的创作

解说词在专题片中发挥着补充画面背景、介绍相关信息、点出细节、抒情、议论、升华主题等作用。一部专题片应有一个总体的构思与布局,主题先行也往往造成解说词的创作先行,文案制定在先。而且作品的风格很大程度上由解说词来体现。

电视文艺专题的解说词具有浪漫色彩。

第三节  文艺本体的影像化

一、电视文艺专题的“可视性”

电视艺术一定在不断丰富和进步,但我们必须清醒地认识到诸多传统艺术形态的电视化是有限的,因而我们今天在进行电视文艺本体的影像化时首先应考虑到各艺术品种对象是否适合电视化的处理方式——并不是每一个被称为艺术的样式都可以被电视化。

有两种表现途径:

1、  对文艺本体作品的时空的拓展

电视文艺本体意境的具像化。这是电视文艺专题片最常见的、最基本的做法。时空的拓展不仅可以丰富节目的可看性,更可以明确或提升节目的意义。

2、展现出文艺本体特征的电视创作

这类作品不是先有本体后有画面的,而是最终呈现出本体的意蕴,如散文的结构或叙事特点。

二、音乐电视的创作特征:

1、 两种创作目标:商业推广、音乐作品主题的诠释或延伸

2、画面创意的落实:

节奏与乐感。

典型的画面或场景——视觉冲击力。

叙事空间与想象空间——音乐电视的视觉设计是具有一定的抽象度的;视觉形象还应为音乐留下意象空间,这是为了适应音乐的表情性特征,给欣赏者的心灵留下音乐欣赏所需要的自由度。

三、舞蹈电视的创作特点

  1、舞蹈电视的结构特点

——舞蹈电视与传统舞蹈表现时空的巨大差异

2、舞蹈本体形象与电视化处理

如演员表演状态的差异,镜头的镜别、机位、角度的处理,后期剪辑的加入等等。

四、文学电视的创作特征

1、文字的形象化

2、文字与画面的相得益彰

文字形象的直接表达

文字成为声音

三、考核知识点

(一)电视专题片和电视文艺专题片的概念

(二)电视专题片创作的相关要素。

(三)电视文艺专题片的创作要点。

(四)音乐电视、舞蹈电视、文学电视的创作特点。

 

四、考核要求

 

(一)电视专题片和电视文艺专题片的概念

1、识记:电视专题片的概念。

2、领会:电视文艺专题片的各种形态。

3、简单应用:文艺本体影像化的意义。

 

(二)电视专题片创作的相关要素。

1、识记:选择主题切入点。

2、领会:(1)电视艺术片解说词和画面的关系(2)电视艺术片的结构特点。

3、简单应用:专题片细节和真实性之间的关系。

4、综合应用:电视艺术片解说词的写作。

 

(三)文艺本体影像化的创作要点

1、识记:诸多文艺本体的特点。

2、领会:电视和文艺本体的关系

3、简单应用:(1)文艺专题片的时空拓展;(2)文艺专题片的可视性

4、综合应用:文艺专题片的意境创造。

 

(四)音乐电视、舞蹈电视、文学电视的创作特点。

1、识记:音乐电视创作的基本表现手法。

2、领会:舞蹈本体与电视的关系。

3、简单应用:散文电视的创作特点

4、综合应用:舞蹈电视的创作。

第七章  娱乐谈话节目的创作

一、学习目的和要求

 

谈话节目成为一种日常节目最常见的形态,也在电视文艺节目中得到广泛表现。本章要求学生掌握娱乐谈话的节目类型和创作要点,最终达到学会制作娱乐谈话类节目的目的。

 

二、课程内容

第一节  娱乐谈话类节目概述

娱乐谈话类节目无非就是两种:一是谈话具有(文艺)娱乐的内容,如《超级访问》、《娱乐串串秀》、《艺术人生》等,这类节目多以娱乐人物作为嘉宾,或就娱乐圈的热点事件进行讨论;二是谈话具有娱乐的形式,比如说《东方夜谭》、《锵锵三人行》等,这类节目可以与(文艺)娱乐的内容无关,但它的目的是让观众觉得好笑、好玩。悬念、细节、铺垫、重复、冲突、高潮都可以在谈话节目中派上用场。

第二节  娱乐谈话类节目的类型

一、“脱口秀”

“脱口秀”节目应该具备即兴、个性化语境两个特性。“即兴”是“脱口秀”节目的生命,是它的魅力所在。正是由于这一特性的存在而让观众有着很强的收视期待。

在国内由于娱乐观念的原因,后期的剪辑鞥维持一种控制,主持人和嘉宾的一些即兴发挥往往被剪掉,这一定程度上影响了节目的吸引力。

极度的“个性化”追求是“脱口秀”节目的又一特性。

二、明星访谈节目

明星的参与、故事的讲述、情感的宣泄几个主要元素在此类节目中有主要的体现。

 明星访谈节目区别于其他电视谈话节目最本质的特征就是有了明星的参与。正是有了明星的参与,才使节目具备了娱乐性,增强了可看性,从而形成了一个相对固定的收视群体。

三、交友访谈节目

个人隐私的展示。随着交友访谈节目的出现,男女的谈情说爱被搬到了电视台演播室的聚光灯下,这一下就激起了观众的窥私欲望:其他人是怎么谈恋爱的;在大庭广众之下谈恋爱又是一种什么样的状况。

平等的交流氛围。在交友访谈节目中,现场的每一个人都有着平等的交流机会,从主持人到嘉宾乃至现场的观众(其中很大一部分是亲友团)。男女嘉宾没有主次之分,都平等的拥有选择和被选择的机会,当然也有着拒绝的权利。

独特的节目形态。现在的交友访谈节目已经形成了以访谈为主,游戏表演为辅的节目模式。交友的内容与谈话的形式相结合形成了交友访谈这一红极一时的节目样式。

第三节  娱乐谈话节目的创作特征

一、话题的选择

节目定位与话题选择。节目定位包含了受众、风格、样式等内容,不同的节目有着不同的定位,节目定位决定了话题的选择范围,面对一个嘉宾或事件的时候,应该根据自己节目的定位找到合适的话题,而不应该盲目从众,一哄而上。

话题的时效性指的是话题的播出时机。从理论上来说,每一期节目都有一个最佳的播出时间,在这个时间点上播出,将会收到最好的传播效果。

话题准备进入实施阶段前的最后一项工作就是考察话题的可操作性,其中,政策规定、嘉宾的邀请、节目自身的人力物力状况都是要考虑的因素。

话题一旦确定,就应着手开始进行与话题相关的资料的收集,这些资料包括了文字资料、影像资料和实物资料。前期了解的资料越丰富,主持人在现场所能发挥的空间就越大,越有利于对话题进行全方位的开拓。

谈话节目的策划也要形成节目文案,但这样的文案与其它类节目的文案相比有着独特之处,它可能不是完全按着拍摄进程来写的,应该只是节目的问题框架甚至发展脉络。

二、谈话参与者在节目中的作用

主持人——脱口秀、访谈

嘉宾——嘉宾的选择在于有吸引力的故事和恰当的时机、良好的语言表达能力

现场观众——是制造气氛和交流感的手段,也是一种结构方式

四、谈话节目的结构和节奏——30秒一个包袱

 

三、考核知识点

 

(一)娱乐谈话类节目的界定

(二)娱乐谈话类节目的类型

(三)娱乐谈话类节目的创作特征。

 

四、考核要求

 

(一)娱乐谈话类节目的界定

1、识记:电视谈话节目的分类。

2、领会:谈话节目的内容娱乐性和形式娱乐性。

 

(二)娱乐谈话类节目的类型

1、识记:“脱口秀”节目的特征。

2、领会:(1)故事性在谈话节目中的应用;(2)动情点在谈话节目中的应用。

3、简单应用:明星访谈节目的卖点

 

(三)娱乐谈话类节目的创作特征

1、识记:娱乐谈话节目创作的相关要素。

2、领会:(1)谈话节目对谈话参与者的选择

3、简单应用:娱乐谈话节目中观众的作用

4、综合应用:娱乐谈话节目逻辑与节奏的表现。

第八章    娱乐资讯节目的创作

一、学习目的和要求

 

娱乐的内容与大众传播的结合,直接产物就是娱乐新闻;而娱乐新闻与电视媒体的结合就产生了我们如见的电视屏幕上的娱乐资讯类节目。本章我们将对娱乐资讯类电视节目展开探讨,着重理解娱乐资讯节目的概念、类型和创作特征。

 

二、课程内容

 

第一节  娱乐资讯节目概

一、娱乐资讯类节目的概念

娱乐的资讯比较容易理解,它指的就是“娱乐界”或“娱乐圈”中的明星逸闻、近期动态等内容的资讯。娱乐的资讯仅仅是一种内容特殊的资讯,而所谓娱乐化的资讯,就是被“娱乐”手段处理过的一般资讯。

二、相关节目的概况

第二节  电视娱乐资讯节目的类型 

播报型是目前娱乐资讯节目最常采用的一种形式,大多采用主持人演播室串连、娱乐活动现场报道、作品剪辑播放交替进行的模式,在传递信息的同时配以主持人或记者的独家评论。

脱口秀型的娱乐资讯节目虽然也有部分关于娱乐内容的照片、剪辑等,但节目大部分都是主持人在演播室现场对信息进行妙语连珠的描述、调侃,尤其是其表达本身就具有娱乐性,所以具有非严肃性特质的娱乐资讯是脱口秀极为合适的内容。

访谈型的娱乐资讯节目通常会请一位时下最受关注的热点人物或潮流明星来到演播室接受主持人对其进行的访谈,通过主持人和嘉宾的对话来传递最新娱乐资讯。与脱口秀型所不同的是,在这类节目中话题通常以嘉宾为中心,然后会涉及和其相关的一些娱乐信息。

第三节  娱乐资讯节目的创作特征

一、娱乐资讯节目的创作理念

同其它资讯节目一样,娱乐资讯节目的时效性非常重要:电视娱乐资讯节目的首要任务是提供给观众当前最新鲜最热门的文艺、体育信息。

无论是影视作品、流行音乐或是足球、NBA,无一不具备独属自己的专业范畴,节目在提供信息、提供消遣的同时也具备一定的诠释性、知识性。要想持久地吸引受众,节目绝不能只是“外行看热闹”,而是要让观众真正感到“过瘾”、“到位”。

娱乐资讯节目的娱乐资讯化是指娱乐不是空洞无物,而是真正表现具有娱乐意义的真实信息。同时娱乐资讯节目的创作一定还要注重内容导向问题,给受众以积极向上的正面引导。

二、娱乐资讯节目的形式特点

短平快与深度挖掘并存,活泼多样的节目形式是娱乐资讯节目的一大标志。

三、主持人的个性化

娱乐资讯节目的主持人是在整体创作中必须重点考虑的创作元素,换句话说,他们的个性、表达方式会给节目带来极大的影响。

四、娱乐资讯节目的观赏性

娱乐界和体育界本身就是以可看性、观赏性为主要特征的领域,明星云集、引领时尚潮流……这是其它节目所难以具备的优势,也是娱乐资讯节目应该紧紧抓住并进行重点渲染的地方。

五、娱乐资讯节目的包装

娱乐资讯节目丰富多彩的内容及形式、轻松而娱乐的表现风格决定了其外在包装也有着相对宽松的创作空间——或活泼和时尚,或简约和大气,强调运用抢眼、动感的包装元素。

 

三、考核知识点

 

(一)娱乐资讯类节目的概念。

(二)电视娱乐资讯类节目的类型。

(三)电视娱乐资讯类节目的创作特征。

 

四、考核要求

 

(一)娱乐资讯类节目的概念

1、识记:娱乐的资讯和娱乐化的资讯。

2、领会:娱乐资讯的价值观。

 

(二)电视娱乐资讯类节目的类型

1、识记:电视娱乐资讯节目的形式。

2、领会:信息播报型娱乐资讯和其它信息播报节目的区别。

 

(三)电视资讯节目的创作特点

1、识记:娱乐资讯节目的形式特点;

2、领会:娱乐资讯节目的创作理念;

3、简单应用:各类资讯节目中主持人的运用。

第九章  综艺娱乐节目的创作

一、学习目的和要求

 

综艺娱乐节目仍然是中国娱乐节目的重要组成部分,占据着大多数电视台的周末黄金档时段。通过本章的学习,学生要在了解发展历程的基础上这节目的制作方法和创作特性,从而达到能够制作此类节目的目的。

 

二、课程内容

第一节  综艺娱乐节目概

综艺娱乐节目在国内有着独特的地位。目前逐步分为两种形态:以综艺表演为主的和融合了各种游戏的,在此且把它们分别称为综艺演艺节目和综艺游戏节目。他们有着综艺娱乐节目的共性,也有各自的个性。

第二节  综艺娱乐类节目的创作共性

就共性来讲,电视是直接诉诸视觉的传播媒介,节目“好看”是综艺娱乐节目不遗余力追求的目标,不仅在节目包装上讲求视觉冲击力,在节目内容、编排方式上更是五花八门,令人目不暇接。同时,明星、名主持、观众的参与、热烈的气氛是所有综艺娱乐节目不可缺少的元素。

一、大众娱乐的主题定位

综艺娱乐节目牢牢地抓住了大多数人的收视目标——娱乐,希望现场的嘉宾、观众以及电视机前的人们带来欢乐,进而实现最大程度的大众化。观众的广泛参与,观众与节目的交流互动是综艺与娱乐节目的大众性得以体现的重要手段。从前综艺节目的传播方式基本上是我播你看的单向传播,而今天,主持人、观众、嘉宾之间已经建立起多条沟通渠道。

二、节目形式丰富多彩

综艺娱乐节目的综合性主要体现在两个方面:一方面,在综艺这个大拼盘中,音乐、歌舞、相声、小品、戏曲片断、杂技魔术、武术、游戏、笑话故事等文娱类型有机融合在一起。

另一方面,综艺娱乐节目的综合性还表现在电视传播中多种表现手段的综合运用上,正因如此,综艺游戏节目总是能紧密结合电视媒介传播特点为广大观众提供一道道视觉大餐。三、节目内容注重趣味

为达到“自娱娱人”的目的,综艺娱乐节目更强调内容的趣味性,其制作者挖空心思策划出新颖、独特、刺激、有趣的娱乐环节,且常变常新,明星与综艺节目也营造一种喜剧效果。

目前综艺娱乐节目的内在形态特点是“真实”,即关注现场,和盘托出,这也是其赢得高收视率的卖点所在。

四、主持人的 “娱乐”体现

主持人在引领游戏的过程中也极力突出搞笑风格。

五、创作综艺娱乐节目的视听愉悦

六、充分发挥嘉宾或选手的个性特点

第三节  两类综艺娱乐节目的创作个性

就个性来说,综艺演艺节目中专业人士的才艺展示、作品推介、主持人秀是重要的部分;而在综艺游戏节目中,综艺表演固然不可缺少,但是游戏因素却贯穿于节目始终,因为“好玩”是这类节目的另一个追求目标。而且由于电视的传播特性,决定了其游戏具有广泛的参与性、互动性和可视性。同时,电视是诉诸视听的媒介,这一媒介的特性决定了综艺游戏节目的游戏环节应该充分调动一切电视表现手段。并高度重视与观众的互动。

 

 

三、考核知识点

 

(一)综艺娱乐类节目的形态。

(二)综艺娱乐类节目的创作观念。

 

四、考核要求

 

(一)综艺娱乐类节目的形态。

1、识记:综艺娱乐类节目的两种类型。

2、领会:综艺娱乐类节目的可看性。

3、简单应用:综艺娱乐类节目中综艺的特点。

 

(二)综艺娱乐类节目的创作特征。

1、识记:综艺游戏类节目创作的要点。

2、领会:大众娱乐在综艺游戏类节目中的体现。

3、简单应用:(1)综艺娱乐类节目形式的多样化;(2)综艺娱乐类节目内容的趣味性

4、综合应用:真实性和戏剧性在综艺娱乐类节目中的体现。

第十章  益智竞猜类节目的创作

一、学习目的和要求

 

益智竞猜类节目在中国方兴未艾,在大量的电视娱乐节目中都有益智竞猜类节目的创作元素。通过本章的学习,学生要在了解益智竞猜类节目发展历程的基础上掌握益智竞猜类节目的创作特点和制作方法,从而达到完成该类节目创作的目的。

 

二、课程内容

第一节  益智竞猜类节目概述

益智竞猜类节目的概念

国外益智节目的影响

第二节  益智竞猜类节目的创作特征

一、节目主题:知识与财富

知识给益智竞猜节目的生存提供了良好的发展平台,对知识涉猎的多少,问题难度的大小,往往决定一档节目的风格。益智游戏节目的问题设置涵盖了天文地理等诸多方面,但是更多的还是与人们生活密切相关的问题,这也恰恰迎合了普通百姓的收视心理。

二、观众的互动与参与

节目互动包括与场内外观众的互动

在益智游戏节目中,除了主持人与选手之外,一般还要邀请部分观众来到现场,一方面营造现场气氛,另一方面也让观众有机会参与其中,真正享受旁观者的快感,而不是只坐在那里鼓掌,做电视节目的活道具。

三、节目规则催生悬念

益智游戏节目之所以能激起观众如此大的关注兴趣和参与热情,还因为这类节目有一个显著的特点——悬念性。有了悬念,益智游戏节目变得紧张、刺激,而更富有戏剧效果。这种悬念的产生主要来自于游戏规则的设置。

四、节目环节的模式化

在节目形式上,益智游戏节目的模式是相对固定的。在录制现场,伴随着表面上看来的一成不变、题目、选手等元素制造新鲜感。有的节目往往还会设置求助热线等互动手段以增强看点……

“虚拟场”的设计包括主持人、舞美、灯光、音效等诸多方面。

五、“流水线”的生产方式

伴随周而复始、相对固定的节目流程,“流水线”是益智游戏节目的生产方式。

三、考核知识点

 

(一)益智竞猜类节目的状况

(二)益智竞猜类节目的创作要点。

 

四、考核要求

 

(一)国外益智竞猜类节目的发展

1、识记:益智竞猜类节目的特点。

2、领会:国外益智竞猜类节目和大陆益智竞猜类节目的差异。

3、简单应用:国外益智竞猜类节目对大陆益智竞猜类节目的影响。

 

(二)益智竞猜类节目的创作要点。

1、识记:益智竞猜类节目的创作要点。

2、领会:(1)知识和奖励在益智竞猜类节目中的作用(2)规则和悬念在益智竞猜类节目中的作用。

3、简单应用:益智竞猜类节目与观众的互动方式。

4、综合应用:益智竞猜类节目的变化与创新。

第十一章  娱乐类赛季节目的创作

一、学习目的和要求

 

赛季节目在电视界还是一个比较新的概念,但是在具体实践中已经被经常使用了。通过本章的学习,学生需要着重了解和掌握赛季节目的各种类型、施用范围、策划和创作的方式方法等,从而达到在实际工作中创作赛季节目这一新的节目形式的目的。

 

二、课程内容

第一节  娱乐类赛季节目概述

   从竞赛到赛季

赛季节目这一概念的提出是针对传统节目的播出方式而言的。赛季节目与常规栏目相对,成为不定期播出的日常节目——依据竞赛的自然规律和观众收看节目的心理轨迹来确定赛制和播出时间的长短。

竞赛的就是你争我夺,胜负分明,这是竞赛的残酷之处,同时也正由于这种残酷,竞赛具有了与众不同的魅力。

“赛季节目”的称谓也是从娱乐节目明确开始的。

第二节  娱乐类赛季节目的类型

目前这类大赛一般是以竞赛的专业方向划分,有很多可以竞赛的内容,目前比较有影响力的有:

1、电视歌唱大赛

电视歌唱大赛是赛季节目中最常见的大赛。歌曲演唱作为一种大众化的艺术表演形式,容易为广大观众接受,参加和观看的人数也远远大于其它类型的比赛。这一类比赛在最著名的如中央电视台的青年歌手电视大赛,此外湖南卫视举办的《超级女声》等,也具有极大感召力。而且近年来这类大赛表现出多样的风格,尤其是表现出“真人秀”的倾向后,显示出巨大的市场潜力。

2、主持人大赛

典型的如央视的系列电视节目主持人大赛除了具有一般大赛的看点,还有自己的个性。尽管目前主持人大赛每届之间的跨度比较长,但由于依托于电视媒体的巨大影响力,观众对它有着极大的期待与好奇。

3、模特与选美大赛

选美赛事的美女云集、靓装耀眼在观众的心目中早已形成了一定的审美定势。由于其专业要求的特殊性,目前内容的同质化是“选美”大赛面临的最大问题。

其它还有央视坚持举办的电视舞蹈大赛,东方卫视举办的综合才艺竞赛如《我型我秀》,《加油,好男儿》等

第三节 赛季节目的创作特征

一、竞赛内容必须考虑电视手段的表现

电视赛季节目必须考虑竞赛内容、规模和赛制在电视媒体中的表现,并如何用电视手段来表现。

二、专业水准与大众口味的协调

每一个竞赛的结果都要具有一定的水准,但又要符合电视受众的理解力。太高、精、尖的内容不一定有收视率。

三、将平民变成明星

赛季节目一般都具有真人秀节目的特征,选手的比赛过程也是平民逐渐成为明星的过程,一个普通人将如何变成明星也是赛季节目的看点和悬念所在。

四、评委的可看性

从策划的角度来看,选手与选手、评委与选手的矛盾是竞赛的根本动力,能反映出竞赛的档次和水平,所以对他们的选择非常重要。主持人的选择

五、观众与节目的互动

对于电视节目来说,“互动”是当前最流行的一个词,它似乎成了节目生存的一个法宝。而赛季节目是最容易达到“互动”效果的节目之一,因为它天生具有互动的基础——竞赛、悬念。

六、节目营销

赛季节目的营销方式:广告、冠名、互动手段等,与赛制、进程紧密结合。

三、考核知识点

 

(一)赛季节目的概念。

(二)各种类型的赛季节目。

(三)赛季节目的策划原则。

 

四、考核要求

 

(一)赛季节目的概念。

1、识记:赛季节目的概念。

2、领会:赛季节目作为一种新的播出方式。

 

(二)各种类型的赛季节目。

1、识记:赛季节目的各种类型。

2、领会:央视青年歌手大赛和湖南卫视《超级女生》节目形态的差别

3、简单应用:(1)主持人大赛的节目内容(2)选美比赛的节目内容

 

(三)赛季节目的创作特征。

1、识记:赛季节目的创作要点。

2、领会:电视赛季节目的造星功能。

3、综合应用:(1)赛季节目的赛程设计。(2)赛季节目中评委的选择。

第十二章  “真人秀”节目的创作

一、学习目的和要求

 

“真人秀”节目在中国的电视界引起了巨大浪潮和持久争论,而且有将成为近期节目的创新点。本章将分析“真人秀”节目的基本形态、特征、此类节目在中国的发展状况及建议,力求使读者对“真人秀”节目有一个较为全面的认识,从而了解和掌握“真人秀”节目的创作特点和制作过程,最终达到对“真人秀”节目本质的理解和把握。

 

二、课程内容

第一节 “真人秀”节目概

“真人秀”是世界性的电视新浪潮

“真人秀”的概念—— “真人秀”节目是记录参与者在游戏规则制约下,在人为设定的场景和一个较长的周期内完成某一目标或展现其竞争状态的过程的电视娱乐节目。

 “真人秀”节目其实是对常态生活的一种突破,其对人性的结石引起了激烈的争议。

第二节 “真人秀”节目的类型

一、按场景划分

室内真人秀与室外真人秀

这种分类表面上以拍摄地点作为区别的标准,但从策划的角度上看实质上是不同场景提供了事件的展开前提与条件,甚至决定了节目的发展趋势与脉络,决定了实际创作中的必然环节。

二、按竞赛内容方向划分

目前较有影响的有:

1、 生存冒险型“真人秀”

生存冒险型“真人秀”节目以野外冒险、求生为主,将人为制造出的人与环境的冲突作为基本的游戏框架,加上此过程中选手之间的人际交往因素构成节目主体。

2、生活状态型“真人秀”

生存冒险型“真人秀”节目展现的是人在非日常化环境中的生存状态,自然环境在节目中是重要的组成部分。

3、才艺展示型“真人秀”

才艺展示型“真人秀”是目前中国最流行的真人秀节目样式。

三、按播出方式分

1、 赛季的样式

2、 栏目的样式

第三节 “真人秀”的创作特征

一、节目内容、主题要适应国情民情

国情民情特点是做真人秀节目首要考虑的问题,不然任何想法和创意都是纸上谈兵,无本之木。我国与西方国家社会制度不同,经济发达程度不同,更重要的是文化背景、价值体系、生活方式的不同,这些都决定了许多西方国家电视节目中的内容与我国电视内容必然有差异。

二、规则是创作的关键

要想使规则能真正揭示人性,就必须制定具有“双刃剑”效应的规则——损则,使选手经常处在矛盾的选择中,使他们的言行陷入光明与黑暗、正义与阴谋、勇敢与逃避、真实与窥视、欲望与道德、理智与情感的冲突中。

四、纪录的设计与真实

真人秀节目的环节无疑是策划人精心设计的,但其过程却特别强调纪录手法的使用,通过对人物言行的描写、捕捉,展现人物个性,从而揭示人物的心理活动。

四、以“人”为本

人是真人秀节目最核心的因素。国内真人秀节目一个常见的问题是人物形象不够丰满立体,观众的记忆度不深。原因是往往将策划重点放在游戏与情节上,有的甚至只是展现一些惊险刺激的游戏项目。当游戏与情节不足以使人物立起来时,真人秀便有点变味了。场景

五、观众的互动和参与

真人秀节目为了吸引收视率和增加节目悬念感,会尽力设计观众与节目的互动,有的节目不仅仅让观众投票,还让观众给选手提问题、提供解决办法、设计难关等等。

六、场景设计和视听愉悦

不少“真人秀”的效果犹如“大片”。

七、导演工作的特殊性

导演要懂得控制进程、选手……

八、市场化的节目运作

“真人秀”节目的运作不同于常规的电视栏目,它一般是集中制作、集中播出,有较强的周期性,因此在运作方式上,“真人秀”节目更接近于电视剧。实际上,国外的确将“真人秀”节目当作剧集来运作

 

三、考核知识点

 

(一)真人秀节目本土化探索。

(二)真人秀节目的类型。

(三)真人秀节目的创作特征。

 

四、考核要求

 

(一)真人秀节目的本土化探索。

1、识记:真人秀的概念。

2、领会:真人秀节目在中国的争议。

3、简单应用:中国真人秀节目和国外真人秀节目的差别。

4、综合应用:中外真人秀节目差别的原因。

 

(二)真人秀节目的类型。

1、识记:真人秀节目的几种类型划分方法。

2、简单应用:(1)生存冒险型真人秀的节目主要内容(2)才艺展示型真人秀和一般才艺表演的区别。

3、综合应用:生活状态型真人秀节目的看点。

 

(三)真人秀节目的创作特征。

1、识记:真人秀节目的创作要点。

2、领会:“真实”在真人秀节目中的作用。

1、 简单应用:国情民情对真人秀节目创作的影响。

5、 综合应用:(1)真人秀节目中矛盾的设计(2)真人秀节目中观众的参与。

第十三章  电视文艺节目主持人

一、学习目的和要求

通过本章的学习,学生要了解电视文艺主持人的概念和发展历程,掌握各种类型电视文艺节目主持的基本特征和创作要点,着重理解电视综艺晚会、娱乐谈话主持人的工作特性

 

二、课程内容

第一节 电视文艺节目主持人概述

一、电视节目主持人的基本概念

主持人是比播音员更深入节目创作的传达者。主持人被相对固定在某个栏目或某类节目中,必须深入了解节目内容,顾及前后节目的整体连贯性,并懂得相关专业。

主持人更强调“个性化” 的表达。主持人在栏目中不应该是一个虚幻、架空的符号,而应当是节目特点的重要依托,是栏目在进行多方面设计时应当考虑的重要元素

主持人与节目相辅相成。主持人应当以节目为自己形象设定的基础,再根据自己的个性、语言、形象对节目进行一定程度的调整和加工。同时,主持人的个性必须与节目特性相融,主持人与节目是相辅相成的关系。

主持人是在大众传播活动的特定节目情境中代表着群体观念,却以个体行为表达的人,是复杂节目内容的串联者或系列节目(栏目)进行的引导者,是节目形象的具体代表,是能把个人性格与节目特性有机地结合、并具备较强的表达及交流能力的人。

二、我国电视文艺节目主持人的概况

主要讲解我国港台地区和大陆地区的电视文艺节目主持人的发展概况及风格特点。

第二节 电视文艺节目主持人的特性

主持人作为节目形象的代表,要在个人性格、学识修养、语言风格、形象塑造等方面与节目相融合,因此文艺节目主持人也就有了自己的特性。主要特点有:富有激情、适度监控、幽默机智、形象靓丽或独特

第三节 电视文艺节目主持人的细分及创作要点

综艺节目的主持近年来综艺节目自身内容形式也在不断变化和发展,如传统文艺样式多与游戏、益智、竞技等内容形式结合,故综艺节目主持人的业务包容性要更宽,表现能力也更强。

一般来说,综艺节目的主持人需要具有以下特点:最具热情、个性化、机智、幽默的特性;最具互动意识、主动创造交流契机;重视即兴发挥,有助造就节目个性

晚会节目的主持晚会是文艺节目中的一种独特样式,其主持人一般具有以下特点:明星般的感召力;表达大气、清晰;情感充沛

娱乐谈话的主持需要紧扣谈话主题,具有一定水平的艺术鉴赏力。采用娱乐表达方式的谈话节目主持要视点独特,具备生动渲染的能力,要重视谈话者间、节目与观众间的互动,还要重视保持谈话品位。

益智节目要求节目主持人在文化修养、现场反应等方面表现杰出。

第四节 电视文艺节目主持人的工作关系

本节主要讲述主持人与导演、摄像、灯光师、录音师、演员和观众的工作关系

 

三、考核知识点

(一)主持人的概念。

(二)电视文艺节目主持人的特性。

(三)电视文艺节目主持人的细分及创作要点。

 

四、考核要求

(一)主持人的概念。

1、识记:主持人的概念。

2、领会:主持人和播音员的差异。

3、简单应用:主持人和节目内容、风格的相辅相成。

 

(二)电视文艺节目主持人的特性。

1、识记:电视文艺节目主持人的特点。

2、简单应用:文艺节目主持人个性在节目中的作用。

 

(三)电视文艺节目主持人的细分及创作要点。

1、识记:电视文艺节目主持人的分类

2、领会:综艺节目主持人的特点。

3、简单应用:晚会中主持人的作用。

4、综合应用:娱乐谈话节目中主持人如何表现自己的创作能力。

 

.有关说明与实施要求:

 

为了使本大纲的规定在个人自学、社会助学和考试命题中得到贯彻和落实,对有关问题作如下说明,并提出具体实施要求。

 

一、关于考核目标的说明

 

    为使考试内容拘役和考试要求标准化,本大纲在列出考试内容的基础上,对各章规定了考核目标,包括考核知识点和考核要求。明确考核目标,使自学应考者能够进一步明确考试内容和要求,更有目的地系统学习教材;使考试命题能够更加明确命题范围,更准确地安排试题的知识能力层次和难易度。

本大纲在考核目标中,按照识记、领会、应用三个层次规定其应达到的能力层次要求。三个能力层次是递进等级关系。各能力层次的含义是:

识记:能够知道有关的名词、概念、知识的含义,并能够正确认识和表述。这是低层次的要求。

在识记的基础上,能全面把握基本概念、基本原理、基本方法,能掌握有关概念、原理、方法的区别与联系。这是较高层次的要求。

应用:在领会的基础上,能运用基本概念、基本原理、基本方法分析和解决有关的理论问题和实际问题。简单应用是能用学过的一两个知识点分析和解决简单的问题,而更高层次的应用是能用学过的多个知识点,综合分析和解决比较复杂的问题——这是高层次的要求。

 

二、关于自学教材

 

建议教材:《电视娱乐节目新论》,韩青,郑蔚著,中国广播电视出版社,03年

 

三、自学方法指导

 

1、在全面系统学习的基础上掌握基础知识、基本技能和基本理论。课程内容知识范围广泛,应注意把握各章节之间的相互联系。自学应考者应首先全面系统地学习各章,记忆应当识记的基本概念、名词,深入理解基本理论,弄懂基本方法的内涵;其次,要认识各章之间的联系,注意区分相近的和相类似的概念,并掌握它们之间的联系;再次,在全面系统学习的基础上掌握重点,有目的地深入学习重点章节,但切忌在没有全面学习教材的情况下孤立地去抓重点。

2、把工作实践和理论学习结合起来。本课程内容既有理论指导,又有实践总结,自学应考者既应重视实践技巧,又应重视理论及方法。

3、要理论联系实际,将课程内容与电视节目制作实践联系起来进行比较,分析研究,深刻领会教材的内容,将知识转化为能力,提高分析问题、解决问题的能力。

 

四、对社会助学的要求

1、社会助学者应根据本大纲规定的考试内容和考核目标,认真钻研教材,明确本课程与其他课程不同的特点和学习要求,对自学应考者进行切实有效的辅导,引导他们防止自学中的各种偏向,把握社会助学的正确导向。

2、要正确处理基础知识和应用能力的关系,努力引导自学应试者将识记、领会同应用联系起来,把基础知识和理论转化为应用能力,在全面辅导的基础上,着重培养和提高自学应试者分析问题和解决问题的能力。

    3、要正确处理重点和一般的关系。课程内容有重点与一般之分,但考试内容是全面的,而且重点与一般是相互联系的。社会助学者应指导自学应试者全面系统地学习教材,掌握全部考试内容和考核知识点,在此基础上再突出重点。

 

五、关于命题考试的若干要求

1、本课程的命题考试,应根据本大纲所规定的考试内容和考试目标来确定考试范围和考核要求,不要任意扩大或缩小考试范围,提高或降低考核要求。考试命题要覆盖到各章,并适当突出重点章节,体现本课程的内容重点。

2、本课程在试题中对不同能力层次要求的分数比例一般为:识记占20%;领会占40%;应用占40%。

3、试题要合理安排难度结构。试题难易度可分为易、较易、较难、难四个等级。每份试卷中,不同难易度试题的分数比例一般为:易占30%;较易占30%;较难占30%;难占10%。必须注意,试题的难易度与能力层次不是一个概念,在各能力层次中都会存在不同难度的问题,切勿混淆。

4、本课程考试试卷采用的题型一般有名词解释题、简答题、论述题。各种题型的具体形式可参见本大纲附录。

5、根据教学及学生情况的变化,本课程还考虑是否采用撰写论文的考核方式,届时酌情处理。

 

 

题型举例

 

一、名词解释

1、视听语言

2、真人秀

 

二、简答题

1、声音和画面有哪几种关系?

2、电视文艺节目创作的前期涉及到哪些工种?

 

三、论述题

1、试论如何提升电视综艺晚会的可看性。

2、结合实践经验论述电视文艺节目的创作原则。

 

 

 



阅读上一篇:高教自考《电视采访》考试大纲
阅读下一篇:《影视摄影技术》自考大纲

专题推荐

三百六十行,欢迎各培训机构加盟

您想拥有一个全功能动态的独立网站吗